Somos Galletas. Somos Momentos.

1. Resumen Ejecutivo

Una visión general del estado inicial de la presencia digital. No más de una página.

2. Sitio Web

Documentar:

• URL actual
• Tecnología utilizada
• Arquitectura
• Navegación
• Responsive
• Velocidad
• Accesibilidad
• SEO
• Seguridad
• UX
• Calidad del contenido
• Calidad visual
• Fortalezas
• Debilidades

Evidencias: capturas de pantalla, Lighthouse, HTTP Observatory, PageSpeed Insights (si se ejecuta), comparativa con la nueva propuesta de galletaspituca.abundia.io.

3. Redes Sociales

Para cada plataforma (Facebook e Instagram) registrar:

• Seguidores
• Publicaciones existentes
• Última publicación
• Frecuencia histórica
• Calidad visual
• Tono de comunicación
• Interacción
• Consistencia

Evidencias: capturas de pantalla del perfil y del feed.

4. Identidad Visual

• Logo
• Colores
• Tipografía
• Fotografía
• Diseño
• Empaques
• Consistencia

5. Contenido

Clasificar el contenido existente: producto, promoción, institucional, emocional, comunidad. Y evaluar:

• Storytelling
• Calidad fotográfica
• Calidad del copy
• Uso de hashtags
• CTA
• Coherencia

6. SEO

• Meta Titles
• Meta Descriptions
• Encabezados
• Indexación
• Sitemap
• Robots
• Open Graph
• Datos estructurados
• Canonical
• Alt en imágenes

7. Google Business Profile

• Información
• Fotografías
• Reseñas
• Categorías
• Horarios
• Publicaciones
• Productos

8. Fortalezas

¿Qué ya tiene Pituca? No todo será negativo: reconocimiento, historia, tradición, productos, distribución.

9. Debilidades

Completamente objetivos. Sin suavizar.

10. Oportunidades

Todo aquello que podremos aprovechar durante los 90 días.

11. Amenazas

Factores externos. Competencia. Cambios del mercado.

12. Matriz FODA

Consolidar el análisis.

13. Línea Base de KPIs

Registrar el punto de partida:

• Seguidores
• Alcance
• Engagement
• Publicaciones
• Visitas web
• Tiempo de carga
• Puntuación SEO
• HTTP Observatory
• Lighthouse

14. Conclusiones

Una página. Muy ejecutiva.

1. Filosofía Visual

¿Cómo debe sentirse una publicación de Pituca? No hablamos de colores. Hablamos de emociones:

• Cercana
• Cálida
• Cotidiana
• Familiar
• Auténtica
• Costarricense
• Atemporal
• Optimista

2. Identidad Fotográfica

Iluminación: luz natural como primera opción; evitar flashes agresivos; aprovechar la luz de ventanas; atardeceres cuando sea posible.

Temperatura de color: ligeramente cálida. Queremos transmitir hogar. No estudio fotográfico.

Profundidad de campo: fondos suaves. Productos protagonistas.

Composición: regla de tercios; mucho espacio negativo; fotografías respirables; nada saturado.

Materiales: preferencia por madera, cerámica, tela, lino, café, naturaleza. Evitar superficies plásticas brillantes.

3. Paleta Visual

No solo colores corporativos. También colores del entorno:

• Beige
• Café
• Verde natural
• Blanco cálido
• Madera
• Tonos tierra

4. Dirección de Producto

¿Cómo se fotografían las galletas? ¿Cómo se muestran los empaques? ¿Cuándo abrir el paquete? ¿Cuándo mostrar textura? ¿Cuándo mostrar personas?

5. Dirección de Personas

Personas reales. No modelos publicitarios. Expresiones naturales. Miradas espontáneas. Sonrisas sinceras.

6. Vestuario

Nada de ropa con logos grandes. Colores neutros. Texturas naturales. Ropa cotidiana.

7. Locaciones

Construir un catálogo:

• Cocina
• Mesa familiar
• Cafetería
• Oficina
• Universidad
• Parque
• Playa
• Montaña
• Picnic
• Sala

8. Shot Library (Biblioteca de Tomas)

Este documento será oro para la producción. No queremos improvisar en cada sesión:

• Mano sirviendo café
• Niño abriendo lonchera
• Persona compartiendo galletas
• Close-up de textura
• Empaque sobre mesa
• Familia conversando
• Pareja viendo película
• Picnic
• Oficina
• Estudiante

9. Reels

Duración promedio: 15–30 segundos. Ritmo: ágil. Transiciones: naturales. Nada excesivamente editado.

10. Movimiento de Cámara

Preferencias: handheld suave, slow push, slow pull, paneos lentos, seguimiento natural. Evitar movimientos innecesarios.

11. Sonido

Personalidad sonora: café sirviéndose, bolsa abriéndose, galleta partiéndose, lluvia, naturaleza, conversaciones suaves. Mucho ASMR.

12. Música

No escoger canciones. Escoger estilos:

• Acústico
• Indie
• Folk
• Lo-fi
• Tropical ligero
• Instrumental

13. Estilo de Edición

No queremos efectos. Queremos narrativa. Color grading uniforme. Transiciones discretas. Tipografía consistente.

14. Banco Maestro de Producción

Registrar: fotografías, Reels, POV, B-roll, detalles, texturas, sonidos, recursos. Será un inventario vivo.

Momentos

El corazón emocional de la marca: café de la tarde, la lonchera, la visita a los abuelos, el paseo, compartir.

Humor Cotidiano

Contenido ligero. POV. Situaciones. Sketches. Reels. Humor observacional.

La Mesa Tica

La gastronomía cotidiana. El café. Las conversaciones. La familia. Las tradiciones.

Descubrí Pituca

Productos. Sabores. Curiosidades. Historia. Ingredientes. Proceso.

Detrás de la Marca

Empresa. Producción. Colaboradores. Distribución. Historia viva.

Comunidad

Clientes. Fotografías. Historias. UGC. Testimonios. Retos.

Pituca Hoy

La marca en el presente: universidad, trabajo, streaming, viajes, vida cotidiana.

Temporadas

Regreso a clases, vacaciones, Navidad, Día de la Madre, Día del Niño, fiestas patrias.

4. Por Formato

• Fotografía
• Reel
• Story
• Carrusel
• TikTok
• POV
• Challenge
• Encuesta
• Video largo
• Blog
• Newsletter (etapa futura)

Así podremos reutilizar una misma idea en distintos formatos.

5. Por Objetivo

• Reconectar
• Inspirar
• Informar
• Educar
• Participar
• Humanizar
• Mostrar producto
• Generar conversación
• Fortalecer comunidad

6. Por Etapa Narrativa

• Acto I – Reconectar
• Acto II – Vivir el presente
• Acto III – Crear nuevos recuerdos

Así evitaremos publicar contenido adelantado o fuera de contexto.

7. Banco de Oportunidades

Ideas que surjan espontáneamente. No importa el día, la fase, ni si aún no sabemos cuándo usarlas. Lo importante es no perderlas.

8. Ideas Recurrentes

• El café del viernes.
• La pregunta de la semana.
• El momento Pituca del domingo.
• La receta del mes.

9. Ideas Experimentales

Formatos que queremos probar. No forman parte del calendario inicial, pero sí de nuestro laboratorio creativo:

• POV
• Stop Motion
• ASMR
• Microdocumentales
• Videos de 10 segundos
• Time-lapse
• Challenges
• Formatos interactivos

Publicaciones del Feed

3 por semana. Total aproximado: 12 publicaciones.

Reels

2 por semana. Total: 8 Reels.

Stories

3 a 5 por semana. Total aproximado: 16–20 Stories.

Contenido espontáneo

Reservaremos espacios para responder a oportunidades reales: fotografías inesperadas, eventos, comentarios de la comunidad, contenido detrás de cámaras. No todo debe estar rígidamente programado.

Fotografías

• Café servido
• Lonchera
• Mesa familiar
• Producto aislado
• Manos compartiendo galletas

Videos

• Abrir un paquete
• Servir café
• Compartir una galleta
• Close-ups
• Tomas de apoyo (B-roll)

Recursos gráficos

• Texturas
• Fondos
• Íconos
• Plantillas

1. Calendario detallado de la Semana 1

No el mensual. La primera semana. Hora por hora si es necesario.

2. Briefs de producción

Cada publicación tendrá su ficha técnica. Ejemplo — Publicación #1:

• Territorio: Momentos
• Objetivo: Reconectar
• Formato: Fotografía
• Locación
• Atrezzo
• Encuadre
• Iluminación
• Copy asociado
• CTA
• Hashtags

3. Shot List

La lista definitiva de fotografías. No ideas. Fotografías concretas:

• Plano cenital de café
• Mano tomando una galleta
• Niño preparando lonchera
• Bolsa abierta
• Textura de galleta

4. Lista de Reels

No guiones todavía. Solo definir cuáles grabaremos:

• Reel 1 · POV: «Solo agarrá dos.»
• Reel 2 · ASMR: Café. Pituca. Lluvia.
• Reel 3 · Transición: Lonchera 1995 → Lonchera 2026.

5. Recursos necesarios

Definimos exactamente qué debemos fotografiar, qué debemos grabar, qué debemos comprar (si hiciera falta) y qué ya tenemos.

6. Producción pendiente

Crear una lista única. Nada se pierde.

Información General

• Código
• Fecha de publicación
• Plataforma
• Territorio de contenido
• Acto narrativo
• Objetivo estratégico
• Objetivo emocional

Concepto Creativo

Una frase que resuma la idea. Ejemplo: «Los mejores momentos no siempre se planean.»

Historia

¿Qué queremos contar? No más de un párrafo.

Emoción principal

Solo una emoción dominante por pieza:

• Nostalgia
• Cercanía
• Alegría
• Complicidad
• Orgullo
• Tranquilidad

CTA

¿Qué esperamos que haga la comunidad? No siempre será comprar. Podría ser:

• Comentar
• Compartir
• Recordar
• Etiquetar
• Contar una historia

2. Recursos Visuales

Cada publicación tendrá su propia lista. Ejemplo — POST-001 necesita: foto cenital, café, empaque abierto, plato de cerámica, luz natural.

3. Recursos de Producción

• Locación
• Hora recomendada
• Atrezzo
• Vestuario (si aplica)
• Personas
• Cámara
• Celular
• Trípode
• Audio

4. Guía de Dirección de Arte

Una sección breve para cada pieza. Ejemplo: «No mostrar el producto de frente inmediatamente. Primero construir el momento.» Este tipo de indicaciones garantizará consistencia.

5. Riesgos de Producción

• Mala iluminación
• Exceso de elementos en escena
• Fondo distractor
• Producto fuera de foco

Cada ficha debe anticipar los posibles problemas.

6. Estado de Producción

• Pendiente
• En producción
• En edición
• Aprobada
• Publicada

Biblioteca de B-roll

Registrar todas las tomas útiles aunque no tengan un destino inmediato:

• Café sirviéndose
• Empaque abriéndose
• Galleta partiéndose
• Vapor del café
• Personas conversando
• Caminando con una merienda

Con el tiempo, esta biblioteca reducirá muchísimo el tiempo de producción.

Biblioteca de Sonidos

Colección de audio propio:

• Bolsa abriéndose
• Galleta rompiéndose
• Café sirviéndose
• Taza sobre la mesa
• Páginas de un libro
• Lluvia
• Ambiente de cocina

Estos sonidos darán personalidad a los Reels y evitarán depender siempre de música.

Biblioteca de Props

Todo el material disponible para producción, con fotografías de referencia si es posible:

• Tazas
• Manteles
• Platos
• Canastas
• Servilletas
• Fondos de madera
• Libros
• Plantas
• Utensilios

1. Plan de Producción de la Sesión 01

Documento con: nombre de la sesión, fecha, objetivo, duración estimada, responsable, locación y horario recomendado (según la luz).

Ejemplo — Sesión 01 · Café de la Tarde. Objetivo: generar material para los territorios Momentos, La Mesa Tica y Descubrí Pituca.

2. Agrupar las fotografías por escenario

En lugar de pensar en publicaciones individuales, piensa en escenarios.

Escenario A · Mesa de café. De este escenario deberían salir: 12 fotografías horizontales, 10 verticales, 25 B-roll, 5 videos cortos, 3 sonidos ambiente. Todo en una misma preparación.

Escenario B · Lonchera. Generar contenido suficiente para distintas publicaciones futuras.

Escenario C · Producto aislado. No una sola foto. Varias composiciones.

3. Lista de Producción

Cada escena tendrá un checklist. Ejemplo — Mesa de café:

• Plano cenital
• Plano 45°
• Mano tomando una galleta
• Café sirviéndose
• Empaque cerrado
• Empaque abierto
• Galleta partida
• Textura
• Plano general
• Plano detalle

4. Shot Priority

• A: imprescindibles.
• B: muy recomendables.
• C: si queda tiempo.

Esta simple clasificación evita que una sesión termine sin haber obtenido las imágenes realmente importantes.

5. Plan de Grabación

No improvisar el orden: preparar mesa → fotografía → video → B-roll → audio → variaciones. Así no habrá que volver a montar la escena.

6. Organización Digital

Antes de producir un solo archivo, crear la estructura definitiva:

Produccion/
  2026-08-09_Sesion01_Cafe/
    RAW/
    VIDEO/
    AUDIO/
    BROLL/
    EXPORT/
    SELECCIONADAS/
    RECHAZADAS/
    PROYECTOS/

Cada sesión tendrá su propia carpeta.

7. Sistema de Selección

• ★★★★★ Publicación principal.
• ★★★★☆ Muy buena.
• ★★★☆☆ Reutilizable.
• ★★☆☆☆ Archivo.
• ★☆☆☆☆ Descartar.

Nunca volverás a revisar cientos de archivos sin criterio.

8. Registro Técnico

Cada sesión dejará documentado: hora, luz, cámara, celular, lente (si aplica), configuración, locación y observaciones. Con el tiempo sabremos qué condiciones producen mejores resultados.

1. Preparación del set

• Limpiar empaques
• Revisar fondos
• Preparar props
• Verificar iluminación natural
• Definir composición
• Comprobar baterías y almacenamiento

No se dispara una sola foto hasta que el escenario esté listo.

2. Producción fotográfica

Objetivo mínimo de la primera sesión:

• 30–40 fotografías RAW.
• 10–15 fotografías candidatas a publicación.
• Variantes horizontales y verticales.
• Primeros planos, planos medios y generales.
• Detalles del producto y del contexto.

La prioridad es capturar momentos, no únicamente productos.

3. Producción de video

Grabar: B-roll, tomas lentas, tomas con movimiento, acciones repetibles (servir café, abrir el empaque, compartir una galleta). No pensar todavía en el montaje final. Estamos capturando piezas para futuros Reels.

4. Captura de sonido

• Café sirviéndose
• Empaque abriéndose
• Galleta partiéndose
• Taza sobre la mesa
• Ambiente natural

Estos sonidos serán parte de la identidad audiovisual de la marca.

5. Respaldo inmediato

• Copia al SSD principal.
• Copia al disco de respaldo.
• Sincronización con Google Drive.
• Verificación de integridad.
• Clasificación inicial.

No se elimina ninguna tarjeta hasta confirmar los respaldos.

6. Selección inicial

Aplicar el sistema de estrellas definido en el Día 9. No editar todavía. Solo seleccionar.

7. Registro de la sesión

• Fecha
• Código de la sesión
• Locación
• Objetivo
• Recursos obtenidos
• Incidencias
• Lecciones aprendidas

Este documento alimentará el conocimiento del proyecto.

1. Manual de Postproducción

Color: temperatura predominante, saturación, contraste, negros, blancos, sombras, altas luces. La regla será: colores reales. Nunca artificiales. Nunca exageradamente saturados. Queremos que las personas sientan: «Así se veía realmente ese momento.»

Luz: la prioridad siempre será luz natural. Solo utilizar iluminación artificial cuando sea estrictamente necesario.

Estilo: la fotografía debe sentirse cercana, cotidiana, cálida, auténtica y respirable. No buscamos fotografías de catálogo. Buscamos escenas vividas.

2. Sistema de Encuadres

• 35 % Primeros planos.
• 25 % Planos medios.
• 20 % Detalles.
• 10 % Planos generales.
• 10 % Encuadres experimentales.

Esto evitará que el feed se vuelva repetitivo.

3. Movimiento en Video

Todos los Reels deberán mantener un lenguaje común: movimientos lentos, cámara estable, paneos suaves, movimientos naturales. Evitar movimientos bruscos que no aporten a la narrativa.

4. Velocidad de Edición

• No abusar de transiciones.
• Priorizar cortes limpios.
• Dejar respirar los planos.
• Utilizar el silencio cuando aporte emoción.

5. Tipografía Animada

Si aparece texto en video:

• Máximo dos tipografías.
• Máximo dos tamaños predominantes.
• Animaciones discretas.
• Suficiente tiempo de lectura.

La marca habla con calma. No grita.

6. Sonido

Qué tipo de música representa a Pituca:

• Acústica
• Folk moderno
• Instrumental
• Indie suave
• Sonidos cotidianos

No perseguiremos canciones virales únicamente porque están de moda. La música también construye identidad.

7. Biblioteca de Presets

Crear carpetas para: Photoshop, CapCut, Lightroom (si aplica), Canva. Así toda futura edición partirá de una misma base.

8. Sistema de Versionado

Cada archivo tendrá versiones claras:

POST-001_v01.psd
POST-001_v02.psd
POST-001_v03.psd
POST-001_FINAL.psd
POST-001_EXPORT_FB.jpg
POST-001_EXPORT_IG.jpg

Nunca sobrescribir. Nunca perder historial.

9. Control de Calidad

Antes de exportar cualquier pieza:

• Color correcto.
• Producto limpio.
• Tipografía consistente.
• Márgenes.
• Nitidez.
• Ortografía.
• Branding.
• Peso del archivo.
• Nombre correcto.
• Respaldo realizado.

1. Producción del POST-001

Será la publicación que inaugure oficialmente la nueva etapa. Debe representar perfectamente la identidad del proyecto. Esta pieza debe responder a cuatro preguntas:

• ¿Quiénes somos?
• ¿Qué sentimos?
• ¿Qué queremos provocar?
• ¿Por qué vale la pena seguirnos?

No es un anuncio. Es una declaración de principios.

2. Producción del POST-002

Debe continuar la conversación. No repetir el mensaje. Ejemplo: si el POST-001 habla del café, el POST-002 puede hablar del momento compartido. La historia continúa. No empieza otra.

3. Producción del Primer Reel

No debe vender. Debe emocionar. Características:

• 15–25 segundos.
• Ritmo pausado.
• Audio limpio.
• Final memorable.
• CTA natural.

Debe dejar una sensación, no solo transmitir información.

4. Producción de Stories

Diseñar el primer bloque de Stories de la semana. No como publicaciones aisladas. Como una conversación:

• Story 1: detalle de una taza de café.
• Story 2: la pregunta: ¿Con quién compartirías este momento?
• Story 3: sticker de encuesta.
• Story 4: respuesta de la marca.

Las Stories mantienen viva la interacción diaria.

5. Adaptación Multiplataforma

Cada pieza deberá exportarse en: Instagram Feed, Facebook Feed, Story vertical, Reel y miniatura del Reel. Todo desde un mismo proyecto maestro.

6. Control Editorial

Antes de aprobar cada publicación verificar:

• Narrativa: ¿Pertenece al Acto I?
• Dirección de Arte: ¿Se reconoce como Pituca sin ver el logo?
• Tono: ¿Habla como una persona? No como un catálogo.
• Emoción: ¿Provoca algo? Si solo informa... hay que replantearla.

7. Preparación para Programación

PUBLICACIONES/
  POST-001/
    PSD
    JPG
    Copy
    Hashtags
    Recursos
  POST-002/
  REEL-001/
  STORY-001/

Cada publicación debe quedar completamente autocontenida.

1. Personalidad de la marca

Si Pituca fuera una persona...

• ¿Cuántos años aparentaría?
• ¿Cómo recibiría una visita en su casa?
• ¿Cómo invitaría a tomar café?
• ¿Qué tipo de humor tendría?
• ¿Cómo reaccionaría ante una crítica?
• ¿Cómo celebraría una buena noticia?

Esto ayuda a tomar decisiones coherentes cuando surgen situaciones no previstas.

2. Los cinco pilares de la comunicación

• Cercanía: hablamos con las personas. No a las personas.
• Naturalidad: escribimos como habla la gente. No como un folleto corporativo.
• Respeto: nunca ridiculizamos. Nunca respondemos con sarcasmo.
• Optimismo: transmitimos calma y disfrute. No dramatizamos.
• Honestidad: si cometemos un error, lo reconocemos. Sin excusas innecesarias.

3. Diccionario de la marca

Palabras que sí utilizamos: compartir, momento, café, familia, tradición, disfrutar, acompañar, cotidiano.

Palabras que evitamos: promoción impermedible, oferta explosiva, el mejor del mercado, garantía absoluta, compra ya.

No porque estén prohibidas, sino porque no representan nuestra personalidad.

4. Uso del lenguaje costarricense

No construiremos una caricatura del habla tica. Sí podemos utilizar expresiones naturales cuando aporten cercanía:

• «¿Con quién compartirías este momento?»
• «Qué rico un cafecito.»
• «Siempre hay espacio para una más.»

No es necesario llenar cada publicación de modismos.

5. Sistema de respuestas

Crear plantillas (guías, no respuestas rígidas) para:

• Comentarios positivos
• Comentarios nostálgicos
• Preguntas sobre productos
• Consultas de distribución
• Reclamos
• Mensajes privados
• Etiquetas
• Historias compartidas por la comunidad

6. Escalamiento

Definir cuándo una conversación deja de ser una tarea del Community Manager. Consultas sobre distribuidores, pedidos, problemas de calidad, prensa y alianzas deben seguir un protocolo. El flujo es simple:

Comentario → Community Manager → Sebastián → Respuesta final (si aplica).

7. Checklist Editorial

Antes de publicar cualquier copy preguntarnos:

• ¿Suena como Pituca?
• ¿Suena humano?
• ¿Suena cercano?
• ¿Podría publicarse dentro de un año?
• ¿Fortalece «Somos Galletas. Somos Momentos.»?

Si alguna respuesta es «no», el texto debe revisarse.